Сити Марк Арт Център
PERFORMANCES FROM OUR
Gallery
REPERTORY
 |
|---|
"NAURU"
Monologue of a traveler
The performance lasts 1h.25 min.
Author: Ivo Ivanov
Dramatization - Rusi Chanev
Directed by Valentin Ganev
Assistant director - Boris Koev
Scenography and costumes - Theodora Kirov
Musical arrangement - Slav Bistrev
Participants - Svezhen Mladenov and Desislava Spasova
American airport terminal. There is only one in the smoking lounge two passengers, strangers to each other - a corpulent young lady who smokes and a young man looking at his tablet. He is a 40-year-old man, in excellent sports shape, he has apparently given up cigarettes, but is currently hesitant to quit again. His excitement betrays an admiration mixed with admiration that he feels for his "beloved" for abandoning her. Now, shaken by a torrent of words and thoughts, he flew to her and nothing could stop him.
The one-man show "NAURU" is based on motifs from the book "Out of the game" by the famous and loved by readers in our country journalist and writer IVO IVANOV, who has lived for more than 25 years in USA. Success and failure are a major theme in his energetic prose.
This production of the CITY MARK ART CENTER is made by the actor SVEZHEN MLADENOV, close to the age and journalistic temperament of the author, through three of his stories, fused with the theatrical glue of RUSSI CHANEV, who made the dramatization and directed (after the joint success they had recently on our stage with "Copenhagen") by VALENTIN GANEV.
 |
|---|
"LOVE LETTERS"
by A. R. Gurney
The performance lasts 1h.40 min.
Translation, adaptation and direction - Georgi Mikhalkov
Scenography and costumes - Petar Mitev
Author's music - Ivan Dragolov
Choreographer - Kremena Koleva
Photographer - Veselin Vasilev
Starring:
ALEXA - Yana Marinova
THOMAS - Svezhen Mladenov
Assistant director - Valentina Andonova
Letters from him to her, and back from her to him. In the framework of a lifetime. Furious action, in which events, ages, feelings, moods pass with astonishing speed ... The film slows down for a moment, paints us a specific event, naive, sad, scary or terribly funny and casts through the cogs of time to the next. A chat that in its breathless lines skips everything insignificant and insignificant in order to immerse us in the thick wine of a love that still cannot happen and flatly refuses to die. Yana Marinova and Svezhen Mladenov will tell you a story that has nothing to do with you and in which you will not stop discovering yourself.
 |
|---|
 |
 |
|---|
 |
 |
|---|
MUSICAL PERFORMANCE "LA"
The performance lasts 1h.40 min.
There is hardly an art with such diversity in the genre as music. Everything that comes out of the human voice and the hundreds of musical instruments, such as organized tones, is music. There are dozens of preferences of those who listen to her. Classical, opera, folklore, popular, jazz and more. And what would happen if we mixed them? From Bach to Gershwin, from Mozart to the FSB. And if we mix them with a little theater! Hmm! You say. We had a lot of fun while preparing this show and now we are looking for someone to share this pleasure with.
Rashko and Kosso
"LA" is a theatrical play in which the two performers demonstrate their musical skills. The text was written by the actor Rashko Mladenov, and all musical movements are by Konstantin Tsekov (FSB).
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"APPETITE"
The performance lasts 1h.20 min.
An unsuccessful radio host of a culinary show (Bogdana Trifonova), who dreams of giving life advice, meets an angry listener (Zdrava Kamenova), who is seeking revenge for her failed marriage after just such a radio council. The meeting between the two is noisy, absurd and most of all transformative. Can you start fresh in the middle of your life, when you are a woman of 40, without a man next to you and without a career, but with a few extra rings on top? What is the cost of shaking off illusions and facing yourself? Two very life-hungry women will find the answer. Not without the help of a gun ...
 |
|---|
"ВЕРИГА ОТ ДУМИ"
от Жорди Галсеран
Представлението е с продължителност 1ч.15 мин.
Участници:
Рамон : Иваил Симеонов
Лаура : Анастасия Левордашка
Екип:
Костюми и сценография: Даниела Николчова
Фотография: Ирина Иванова - Ирра
Осветление: Цветко Грънчаров
Грим: Красимира Петрова - Fxstudio Bulgaria
Музика: Джаспер Кид, Тони Андерсън, Крис Колман, Николас Дуранте, Джей Аркюв, Георги Георгиев
Режисьор: Георги Георгиев
Само една верига от думи може да спаси живота на Лаура, поредната жертва на психопата Рамон. Нима не са думите това, което всъщност ни спасява или убива?
Потапяне в страшни зони на човешкото ни представя психопатът Рамон чрез Лаура, понеже иначе е трудно да разбереш ума на един обгърнат от лудостта човек, ако при него няма друг, който разбира, че единственият начин да спаси своя живот е да избави насилника си от нечовешкото.
 |
|---|
"ОЩЕ ЕДНА ЖЕНА КАЗА"
Представлението е с продължителност 1ч.30 мин.
В музикалния стендъп „Още една жена каза“, Здрава Каменова и Вяра Панталеева ще ви споделят абсурдно - смешни истории от които ще разберете дали бримката е на късмет преди първа среща, как се пише обява за изчезнал котарак в стил турски сериал и колко луди майки може да се съберат в една музикална школа за деца.
Заедно с тях на сцената ще изгрее шеметната Наталия Цекова, която ще разкаже истории за сватби и погребения, достойни за филм на Емир Костурица. А огнената Яна Огнянова ще преведе на живо, какво означава футболът за жените. Освен всичко това, ви очаква още много смях и много яки музикални парчета от 80те и 90те...
Носете си удобни обувки, ще танцуваме накрая..
 |
|---|
Театър „ВИА ВЕРДЕ“ представя спектакълa:
"ЖЕНА НА ПЪРВА СРЕЩА"
Сценарий и режисура: Пламен Глогов
Хореограф: Виолета Глогова
Сценограф: Радослав Паноров
В ролите: Антон Кирчев, Василена Василева, Виолета Глогова, Ивайла Сопотенска, Радослав Паноров, Руска Зидарова, Стефан Пашов, Теодора Пеева, Тоника Заекова.
Една жена... един мъж... първа среща... какво може да се обърка? Нека седнем на една маса, за да си отговорим на един от фундаменталните и загадъчни въпроси във Вселената - какво се върти в главата на една жена, когато излиза на среща?
 |
|---|
 |
|---|
"ЖЕНАТА Е СТРАННО ЖИВОТНО"
Представлението е с продължителност 1ч.40 мин.
Една неуспяла, безработна актриса си търси работа, а между другото и мъж. Всяка сутрин се буди с решението този ден нещата да се случат и всеки ден се вживява в ролята на различна жена…или по-скоро различно животно…
Ще прекарате една абсурдно смешна седмица с нея и лудите й приятелки. Дали ще намери това, което търси някъде между дългите опашки за поредния кастинг, разходките в огромна картонена рекламна кутия, или на поредното предаване, в което е платена публика? Ще ви оставим да разберете сами.
But one thing is for sure, she will make you laugh to tears and make you love her. A one lady show with a guitar and an insanely fiery actress that you will not forget - Yana Ognyanova.
From the author of "Help, I have two children", "Appetite", "The luck of the cuckoo" and others. - Hello Kamenova
 |
|---|
"TEACH DIFFICULT"
The performance lasts 1h.20 min.
The new one-man show of the indisputable, fiery fury Yana Ognyanova, after "The Woman is a Strange Animal", she will play the role of an English teacher, as well as 10 parents - ambitious, irresponsible, crazy, 6 students - among them zombies from video games Michael Thomas, Paul with 43 phobias, a folk singer trying to learn English, a taxi driver, a husband who speaks only Greek.
What will the good Miss Stella get involved in because of her generous heart?
You can hardly imagine it, come and see it!
From the author of "Appetite", "The woman is a strange animal", "Cuckoos", "Candy", "Help I have two children".
 |
|---|
"ОТВЪД ДУМИТЕ"
Представлението е с продължителност 40 мин.
Режисьор: Михаела Тюлева
Участват: Краси Кирчев, Коле Китанов, Петромил Денев, Мария Джойкева, Мила Китанова
"Отвъд думите" е онова видимо и невидимо пространство,в което всичко е изключително крехко. Там,където свършват думите за нас започват усещанията. В нашия спектакъл търсим начини да открием повече възможности за изразяване чрез сапунените балони,да развием ситуации,в които да разкрием мечтите и страховете си,да намерим начин да достигнем до всеки.
Опитахме да пресъздадем случки от живота и да развием специфични взаимоотношения,да работим с метафори и асоциации. Надяваме се всеки зрител да види,усети и разбере,че отвъд думите са чувствата.
 |
|---|
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"НА ЧИСТО"
Представлението е с продължителност 1ч.15 мин.
Превод: Любов Костова
Режисьор: Надя Панчева
Сценография и костюми: Илина Грозева
Музикално оформление: Георги Георгиев
Мултимедия: Тодор Теклевчиев
Участват:
Бен - Гринго-Богдан Григоров
Аби - Мария Манолова
На 9/11 2001 година пред погледите на стотици хора, два самолета се разбиват в сградите на Световния търговски център в Ню Йорк. Терористичен акт, който белязва началото на века.
Ден след атаката, Бен Харкорт се озовава в апартамента на любовницата си Аби Прескот, в центъра на града. В течение на нощта Бен и Аби се сблъскват с изборите, които сега се оказват възможни за тях, избори за съществуване, различно от това, което са познавали до предишния ден. Пиесата представя бруталните реалности на войната между половете и изследва дали човек може да бъде опортюнист във времена на всеобща безкористност, на фона на национална трагедия.
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"НА КЪС ПОВОД"
Ексклузивно комеди шоу с музика и лични истории на звездите..
Не е за изпускане!
От тях ще разберете как се опрашват слънчогледи, защо една песен на Шер може да те преследва цял живот, какво е символизъм в семейните отношения, по какво си приличат телевизията и казармата и още много истории свързани с детството, любовта и надеждата..
През първите стъпки в шоу бизнеса, разочарованията, малките и големите човешки победи, които понякога изобщо не са се случили под прожекторите...
Всичко това гарнирано с много музика и яки гласища, за да се разделим накрая с усещането, че вече се познаваме доста повече, че се разбираме повече,че си прощаваме грешките....
----------
„Познаваме ли се“ е изцяло нов, модерен, стендъп-музикален формат на Desta Production, създаден от авторския тандем Здрава Каменова и Светльо Томов, който не прилича на нищо друго, а "На Къс повод" е само първото шоу от поредицата.
 |
|---|
"HOME FOR SHEEP AND DREAMS"
The performance lasts 50 minutes.
Exciting, smart, sensitive, breathtaking, a spectacle of our history from 1912 to the present day.
Author and performer: Zdrava Kamenova
Director: Gergana Dimitrova
Live music: Pavel Terziiski
Live video and costume: Nikola Nalbantov
Assistant director: Olga Kochanova
Spatial concept: Natasha von Steiger
Producers: Undernational Affairs, Red House Center for Culture and Debate, Maxim Gorky Theater / Studio J (Berlin), Neumarkt Theater (Zurich) in partnership with the Organization for Contemporary Alternative Arts and Culture - 36 monkeys ".
One sheep, two sheep, three sheep ... In front of the small house of a blind fortune teller there is a line of people. They stand and wait for dawn, and she dreams. A white ram leads her through the paths of time. It passes through a burned village in White Sea Thrace in 1913, its path crosses a boy fleeing to the West since 1990, meets a lost cow from 2018, hears the voices of the unborn from 2030. People from all over the world, from the past and the future, they hold her hands and want to tell their story. They are all looking for something or running away from something.
ICAR Theater Award 2019 in the category "Music" and nomination for the ICAR Theater Award 2019 in the category "Leading Female Role". Winner of the German Brucke Berlin 2020 Award for Dramaturgy in Central and Eastern Europe
The project is implemented with the support of the Ministry of Culture and the National Culture Fund.
 |
|---|
КОМЕДИ ШОУ "ПРЕСТЪПЛЕНИЕТО"
Какво е това?
Ще посмеете ли да се посмеете? Почивка на море или освежителен ремонт на баня, ние ви предлагаме и направата на плочки. Да, плочки, но на корема... от смях. Имаме идеалната фитнес програма – два часа интензивен, кардио смях за стягане на корема и отпускане на психиката. Ще поработим за вашето лятно настроение и през зимата, и ще се къпете в удоволствие, с удоволствие.
Ние знаем, че времето е пари и, именно за това, при нас смехът не се пести и скечовете си струват. Така че бъдете винаги в час, а в случая и в два часа, гарантиран смях в компанията на приятели, гарниран със свежи напитки в приятна обстановка! *
*Който не се смее връщаме парите.
А сега сериозно:
Създадохме едно ново комедийно шоу, което кръстихме Скеч Банда, в което зрелището е като шоу с кеч, но без боя и малко по-истинско. Ще Ви разсмиваме и забавляваме в продължение на 2 часа с кратки скечове по всякакви злободневни теми - житейски, социални и др. Много от случките са лични преживявания на екипа, други са плод на въображението на нашите сценаристи, а трети са взаимствани от наши любими, комедийни формати. В актьорската ни банда участват Мария Димитрова, Мая Гелева, Иваил Симеонов, Горан Иванов и Христо Симеонов. Сценографията и костюмите са създадени от Ясмин Манделли. Продуцентът е Веселин Стоянов - Лино, а сценаристите, съвсем типично за тях, се крият зад завесата.
Във всяко шоу ще се забавлявате с над 60 различни образа, които ще сменят костюми по-бързо от механик сменящ гума в питстопа на състезание от Формула 1, докато вие се спуквате от смях.
Дом на нашето шоу е Сити Марк Арт Център /бившeто кино Левски/, където специфичната атмосфера и барът в залата ще ни дадат възможност да Ви предложим едно наистина експлозивно забавление.
Най-важно за нас е как се чувства публиката, а нашата единствена цел е всеки един зрител в залата да запази за дълго приятното усещане от преживяното с нас.
Казват че смехът е здраве, ами много Ви здраве тогава. Очакваме Ви!
------------------------------------------------------
Сити Марк Арт център /бул. Я. Сакъзов 30/
ЦЕНА НА БИЛЕТИТЕ: от 12лв.
РЕЗЕРВИРАЙ МЕСТА: Билети можете да закупите от нашия сайт: www.sketchbanda.com
или от нашите партньори от bilet.bg
------------------------------------------------------
Отваряме врати в 19.30ч.
Начало на шоуто, веднага щом всички са си взели питие и са се настанили /но не по-късно от 20:00ч/
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
The performance lasts 120 minutes.
STOYAN BACHVAROV DRAMA THEATER
presents
THE DEFEATED
National Award for Bulgarian Novel of the Year "13th Century Bulgaria".
PEROTO Award in the Prose category.
Nomination for theatrical music by Kalin Nikolov for ASKEAR 2021.
VARNA 2021 Award for the team of DT "Stoyan Bachvarov" for insightful directorial reading and remarkable acting incarnations in the premiere of "The Defeated" based on the novel of the same name by Teodora Dimova.
"The Defeated" participates in this year's edition of the National Festival of Small Theater Forms in Vratsa.
by Teodora Dimova
stage version Stoyan Radev Ge.K.
directed by Stoyan Radev Ge.K.
composer Kalin Nikolov, nomination for ASKEAR 2021
vocals Denitsa Seraphim
piano by Miglena Shisheva
sound engineer Delyan Apostolov
poster by Slavyana Ivanova
photographer Tony Peretz / Kalin Nikolov / Rosen Donev
Starring:
Raina - Veselina Mikhalkova
Ekaterina - Daniela Viktorova
Victoria - Alexandra Maidavska
Alexandra - Polina Nedkova
and the votes of:
Konstantin Sokolov - Angel
Dimitar Kostadinov - Vasa
Krassimir Dobrev - Jordan
Valentin Mitev - Nikola
Gergana Arnaudova - Kula
Nikolai Bozhkov - Mina
Milena Kaneva - Minka
Simeon Lyutakov - First Inspector
Stanislav Kondov - Second Inspector
Biliana Stoeva - Siya
Juliana Cherneva - The educator
Stoyan Radev - Mikhail
Plamen Dimitrov - First critic
Ivaylo Ivanov - Second Critic
Valeri Valchev - Third Critic
"I wrote the novel The Defeated for a long time and painfully, because I had to immerse myself with the characters in that not so distant era that our parents had gone through, but they were afraid to talk about it even with us, their children.
Now the novel has been adapted for the first time for a stage in Varna.
This is a tribute of the Bulgarian theater to the memory of our ancestors, to their depersonalized destinies.
The only thing we can do for them is to remember, to know, to pass on to other generations.
Memory is perhaps the most important, the most saving ability of man. "
TEODORA DIMOVA
"History, the parallel with the day we live, the traces of the past that we carry, even sometimes without realizing it, the scars that we pass on to those after us, though unwillingly ... The wounds that remain on us, in us ... The pains we have to overcome ... Will we have the strength ... Where will we find them ... Are only the defeated defeated ... Are the defeated defeated ... How far do the defeats extend ... Who are the afflicted? Those who find death? Or those who remain in life to experience humiliation, pain, misery .... "
STOYAN RADEV
The show is not recommended for people under 12!
 |
|---|
"THE LAST NIGHT OF SOCRATES"
by Stefan Tsanev
The performance lasts 1h.45 min.
Director: Evgeni Budinov
Scenography and artistic lighting: Petyo Nachev
Costumes: Mariela Budinova
Music environment: Dimitar Dobrinov
Author's music: Ilian Marinov
Participants:
Philip Avramov
Valentin Tanev
Milena Avramova
Alexander Mikhailov
Kristina Konstantinova
This is the most staged play by Stefan Tsanev abroad, which caused a furor in Bulgaria in the 80s. A comedy that will make you laugh from the heart, but will also answer important and always relevant questions about freedom, death and choice.
In it, the philosophical, political, social and personal are attracted and repelled on the stage.
Questions are asked about what power really is, how it degenerates, whether the truth conforms to power, what is the relationship between the individual and society.
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"CHEKHOV IS LOOKING FOR TALENT"
The performance lasts 1h.40 min.
TRANSLATION AND STAGE VARIANT: Nedyalko Delchev
PERFORMANCE, VISUAL AND MUSICAL ENVIRONMENT: Mihail Milchev
PARTICIPANTS: Alexander Stankovski, Boris Koev, Veronika Barutchiyska, Gergana Libova, Dimitar Pishev, Joana Racheva, Martin Pashov, Svetlina Stancheva
"Chekhov is looking for talent" is a performance based on the bravura comedy "The Good Doctor" by the great American comedian Neil Simon, which embodies in theatrical form the eternal stories of Anton Pavlovich. It is a kind of anthology, consisting of short sketches and scenes, united by the figure of the Narrator, which shows the personality of the great Russian writer.
 |
|---|
"ПО ДЕЙСТВИТЕЛЕН СЛУЧАЙ"
ИСТИНСКИ ЛУДИТЕ ИСТОРИИ НА МИЛИЦА
ГЛАДНИШКА
Когато баба ти е преживяла две войни, комунизъм, капитализъм, изкачването на Еверест, първи полет в космоса, сриването на Берлинската стена и помни много повече - тогава има какво да разкажеш.
Когато три поколения пишат стихотворения - има какво да почувстваш.
Когато хората около теб те заливат с любов - има какво да раздаваш!
Всяка една дума в този спектакъл е истина.
Тъжна или героична, весела или любовна, удивителна и луда!
Милица ще ви поведе през живота на четири поколения от своя род.
Ще разкаже безумно смешни истории с фенове и ще чуете най-странните любовни писма, писани някога!
Да, истината, понякога звучи невероятно!
Всичко това е придружено с любими мелодии, вплетени в живота на любимите хора!
 |
|---|
"END OF THE GAME"
Based on texts by Julio Cortázar, José de Espronceda and old Spanish romances.
Dramatic version and staging: Burhan Kerim
Set design: Nikol Trendafilova
Bayan: Georgi Velichkov
Photographer: Katie Raikova
Participants: Angela Kaneva, Deniza Pavlova, Elena Trayanova, Burhan Kerim, Georgi Velichkov
"End of the Game" is a theatrical poem that begins one Tuesday at two hours and eight minutes with a note falling from the Central Argentino train and ends at the same minute 13 days later.
The sun over Palermo, the wind from the river, the reflections of quartz and feldspar between the traverses in the afternoon heat form a special time-space to capture a single moment in which life rises on its toes and touches almost the absolute. At this moment, three girls make their "statues or poses" - vivid paintings of a ballerina, a shy Chinese princess or a terrified figure, like a vision of Munch ... and live in an unknown dark and trembling duende until the train gets lost around the corner.
The last days of the game are a test - the first meetings with love and separation, knowledge of the high and the low in ourselves, thirteen days, written as a beautiful and sad poem about growing up. The end is not only of the game, but also of childhood ...
Burhan Kerim
 |
|---|
 |
 |
|---|
"ЕДИН МЪЖ НЕ СТИГА"
Участват: Павел Иванов, Кръстю Лафазанов, Емануела Шкодрева и Васил Драганов.
Когато една жена не я интересува какво мислят хората, колко "непорочни" са другите или как ще я гледат. Тя търси щастието си, тя преследва това, от което има нужда и не дава шанс на никого да ѝ показва пътя, а тя сама си го проправя. На пръв поглед, уж някои професии изглеждат по-маловажни от другите, но когато опознаете даден човек, разбирате, че въобще не е така и лесно няма.
Една много комична постановка, разкриваща какво всъщност се крие зад даден грях, зад даден избор на професия и изобщо защо всъщност - "Един мъж не стига".
Докато работихме по този проект, много често се шегувахме с екипа, че трябва името на пиесата да е "Детронирането на моногамията", но ни се стори малко рязко. Интересно ни е какво е вашето мнение по въпроса.
 |
|---|
MERCURY
The performance lasts 2h
Text and performance - Dimitar Zhivkov
Director - Dimitar Stefanov
Artist - Dimitar Dimitrov
Composer - Martin Karov
Photographer - Vladislav Hristov
A show dedicated to the Vratsa mentality, sense of humor and worldview.
Three stories, tracing various unique human destinies, played with pathos and mastery.
A struggle with the reflections of our lives that become life itself, unfortunately.
A story about how the memory of our roots and our true feelings can revive us.
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"GAME FOR BIG MEN"
by Simon Block
Translation: Milena Popova
Director: Dimitar Zhivkov
Music: Vlado Kovachev
Scenography and costumes: Dimitar Dimitrov
Photographer: Ilian Michev
PARTICIPANTS: PETAR PETROV, DIMITAR JIVKOV, SAVA DRAGNEV
Once a week, three London taxi drivers gather to play table tennis. The game is an attempt to break away from the problems of everyday life, but tonight is especially tense - they are threatened with relegation. Conflicts and differences are growing, the team is struggling to survive, but the real game is no longer on the table.
 |  |  |
|---|---|---|
 |  |
 |
|---|
"THE END OF THE GARDEN"
The performance lasts 1h.20 min.
One story that Chekhov did not tell was the story of his way of loving.
Come and find out more about this shocking, passionate and unforgettable love!
Participants: Desislava Chuturkova and Milen Nikolov
Director: Georgi Mikhalkov
Choreography: Iva Karamancheva
Costumes: Stoyan Radev Ge. K.
Music: Rene Aubrey
Anton Pavlovich Chekhov and the great love of his life - a secret, suffered, remained implied, but unsolved between the lines of his works. The team of the performance with texts from over 70 plays, stories and letters by Chekhov, with the wonderful music of Rene Aubrey and the enchanting choreography of Iva Karamancheva, immerses us in the themes of impossibility, loss of illusions and complex love dance of attraction and repulsion.
The story of the aristocrat Olga Ivanovna and the poor but prosperous Pyotr Sergeyevich has spread into a whirlwind kaleidoscope of words, music and dance, and will surely take you back to some tart, bitter, almost forgotten but unforgettable page of your life.
 |
|---|
 |
|---|
"PLAN B"
The performance lasts 1h.15min
Team:
Producer - M&B Productions Production House
Idea and production - Mikhail Milchev
Playwright - Yana Dobreva
Composer - Milen Apostolov
Digital artist - Petko Tanchev
Photographer - Ivo Oreshkov
Actors - Boris Koev, Vartan Aleksanyan, Gergana Libova, Dimitar Pishev, Iveta Marinova, Svetlina Stancheva.
"Plan B" is a documentary theatrical performance based on real interviews with real people suffering from alcohol or drug addiction. Our heroes tell honestly and openly about the humiliations and falls that we can hardly imagine. However, they share all this because they can now afford it - they have overcome it. The light has won in their path.
This is a spectacle about the spiritual crisis of humanity, explored through one of its most serious manifestations - addictions, as an attempt to escape from reality and pain. And personal spiritual experience as a possible way out, proved to be a lifeline for hundreds of tortured souls.
For the decline of morals, the consumerist view of obtaining immediate satisfaction of all needs, the devaluation of spiritual values.
And for God on the other hand. For the eternal epic battle between God and Ego.
About the spiritual path taken by ordinary people, the object of our story and the miracle thanks to which they built a new life on the basis of faith.
The project was implemented with the financial support of the Ministry of Culture of the Republic of Bulgaria, the Rehabilitation Center for Addiction Treatment "Zhiva" and the kind hosting of CityMark Art Center.
 |
|---|
"MACHINES ARE BITCHES"
The performance lasts 90 minutes.
Text: Gergana Dimitrova and Zdrava Kamenova
on the idea of Ivo Stamenov Otto
Director: Gergana Dimitrova
Participants: Alexander Mitrev and Zdrava Kamenova
Music: Pavel Terziiski
Set design: Nikola Nalbantov
Assistant director: Stefani Stefanova
Sound engineer: Ivo Stamenov Otto
poster: Elena Shopova
Have you ever argued with GPS? What about cursing your car or blaming your phone for not understanding you? What exactly do we expect from technology and what do machines think of us? How valid are the three laws of Isaac Azimov's robotics today? And can we leave everything and get where we always dreamed? Will the machines help us?
The play "Machines are bitches", based on an idea by Ivo Stamenov Otto and lyrics by Zdrava Kamenova and Gergana Dimitrova, meets Gerda, who just today decided to take the road to a crucial meeting. The route is unclear, but Zdrava Kamenova and Alexander Mitrev will take us through several dynamic, funny and slightly winding hours of her life, in which her main company is a GPS, a phone and a car.
The project was implemented with the financial support of the Ministry of Culture and the National Culture Fund.
 |
|---|
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"THE VIOLIN OF GOD"
by Stefan Tsanev
The performance lasts 1h.15 min.
Playwright: Stefan Tsanev
Director: Martin Kiselov
Cast: Dorothea Toncheva and Petar Petrov
TV adaptation: Damyan Petrov
She is the "Violinist of God" - with a dedicated role in an eternally living story about art and man.
The play "The Violinist of God" is dedicated to the actress Dorothea Toncheva, written especially for her by the playwright Stefan Tsanev, with whom they celebrate more than one anniversary in a long shared life. The silent partner of the actress is Petar Petrov. She is a virtuoso musician, he is a diligent artist. She demands, he listens to her and continues to transform her ...
According to the actress Dorothea Toncheva, the drama of her heroine is that she wants to be "Violinist of God", but ... in her own show ". She wants to be both ...
The author reveals why ....: "... the imagination perfects man, because he tries to snatch him from the bondage of the useful and necessary, tries to free him from animal instincts, makes him look for something he does not need, which you don't eat, you don't drink, you don't dress, but what elevates him above animals and plants is what a person does! ... "Stefan Tsanev
A violinist resurrects moments from her virtuoso performances when she was in Genoa and played Paganini's 24 whims. The next day she was proclaimed "Violinist of God". Now an artist, in complete silence, is painting her portrait. She constantly asks him how to be presented, he complies and does not stop while she reveals and resurrects the soul of the artist.
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"HISTORY OF THE SOLDIER "
BY IGOR STRAVINSKI
This is a concert performance for a soldier and the presence of the wicked in his destiny. He lurks in his life and tempts him as he tempts us all. Blinded by the poverty in which he lives, the soldier shows greed and makes a mistake that costs him everything, even his soul. Courage, determination and self-confidence are qualities that weigh on the other side of the scales. Thanks to them, the soldier manages to correct his mistake and get to know the bright side of his destiny prescribed by the usurpers.
The performance presents the story with the means of the musical concert and the theater, intertwining and complementing each other on the stage. The music in the show is the magic that brings the story to life, the magnifying glass focusing the inner anguish of the characters and the overall balance of what happened.
The show is intended for audiences over 9 years. age.
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"WOMAN IS A FISH BONE"
The performance lasts 1h.15 min.
The play, directed by Elitsa Yovcheva, is based on stories by Yordan Yovkov and focuses on female characters in his work - Albena, Peony and Pauna.
Participants: Elitsa Yovcheva, Elitsa Kostova and Dayana Dimitrova
The performance "The Woman is a Herringbone" awakens the cellular memory of the water from the gushing pure source of Yovkov's word and revives it in flesh and blood. She dresses him in movements, kissed by the light of feelings, and leaves us breathless from the beginning.
Captivated by the magic of the intimate confessions of Albena, Peony and Pauna, we rediscover the Woman from Yovkov's stories as beginning and end, as reward and pain, as aspiration and doom, as king and herringbone ... And so, imperceptibly, we slowly sink in the timelessness of the moment called Theater.
Texts are monologue, first-person singular. They are intersected by short plastic compositions. This mixture of different creative approaches is purposefully sought in order to different, interesting and attractive presentation in order to engage the attention of a wide range of audiences, including adolescents, teenagers and young people who study Jordan Yovkov as a mandatory author in the curriculum.
The behavior of the characters is dynamic, active, lined with drama. The director's goal is to immerse the viewer in the world of each of these women, to provoke emotion, empathy and provoke questions related to our time and way of life. To draw the audience's attention to the importance of women, her ability to change, influence and provoke, both in those past times and today.
 |  |  |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
Драматично-куклен театър Враца
представя спектакълa:
"СИРЕНА И ВИКТОРИЯ"
от Александър Галин
превод и постановка – Венцислав Асенов
сценография и костюми – Мария Диманова
музика – Павел Васев
участват: Сабина Коен, Ралица Ковачева, Кирил Стаменов, Юлия Колова
снимки – Цветана Горкиева
В една топла пролетна вечер две самотни жени разгръщат еротично списание. „Повикай ме и ще изпълня най-смелите ти фантазии. Удоволствието гарантирано. Необуздан Кози рог.“ Оттук насетне сюжетните ходовете са непредсказуеми – на какво ли не са способни две романтички в търсене на щастието! А ние ви гарантираме добро настроение, малко поезия и най-вече смях до сълзи!
 |  |  |
|---|
 |  |  |
|---|
 |
|---|
"THE MISSING 5"
Directed by: Alexei Kozhukharov
Participants: Alexey Kozhuharov and Elena Atanasova
Costumes: Srdjan Krastevski
Two actors, a man and a woman, try to tell a COMEDY story about the MISSING things in life.
But the man stares too much at the LACK of the story and turns the whole theatrical experience into a DRAMA. Which makes everything even more comedic, after all. He re-enacted as a character from a Telemundo series, suffering with ancient pathos any lack of stage happening, regardless of its volume. Yes, it is the man, the increasingly former pillar in the big and small social cells, because the new reality is that we seem to be exchanging genders.
Of course, at one point the woman, generally controlled, powerful and unshakable like the Egyptian Sphinx, was irradiated by the man's self-pity and gradually began to cry out to him in pathetic complaint. For both, everything becomes crucial, and the emotions with which they decorate it spread with the "butterfly effect" - every flutter causes hurricanes.
How far can grumbling about what is MISSING in our lives go?… And how can we open our eyes to what is PRESENT in it?… We have some answer. Maybe it's like yours, maybe not… Come and find out!
The project was implemented with the financial support of the Ministry of Culture and the National Culture Fund.
For viewers over 12 years
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"ПРИ ЗАКРИТИ ВРАТИ"
от Жан-Пол Сартр
Представлението е с продължителност 1ч.25 мин.
Режисьор: Камен Коев
Сценография: Марияна Коева
Музикална среда:
Ая Коева – виолончело и Денислав Караатанасов - виолончело
Участват:
Тони Христова, Марияна Коева, Борис Коев, Здравко Здравков
“Само, ако имахме смелостта да си признаем всички мерзости скрити вътре в нас!”
Един спектакъл за вината, прошката, изкуплението, спасението и вечността.
Сблъсък между три души с различни земни съдби събрани в един привидно спокоен и красив ад. Всичко изглежда така, сякаш могат да “живеят заедно поне 2000 години”, но така ли е в действителност?
Дали има нужда от специален ад, който да ни очаква след смъртта, или “Адът - това са другите”.
Отговорите можем да потърсим в себе си . . . и в това представление - разбира се!
 |
|---|
 |
 |
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"FOUR WOMEN WITHOUT 4G"
The performance lasts 1h.15 min.
Author: Petar Vlaykov
Director: Dimitar Zhivkov
Set designer: Ilina Grozeva
Music: Militsa Gladnishka and Ivan Velchev
What are we looking for in social networks? What are we trying to hide? How long would we last without our mobile device, which has almost grown together with us? These questions are asked by four girlfriends on the shores of a beautiful lake. Far from all the "extras" of civilization. Soon this "beauty" will challenge them and confront them with their own fears and addictions, will subject them to unexpected trials. A comic story about our addictions in the virtual world and the demons that roam it.
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
"ТИТАНИЧНО"
Със стендъп хумор Милица Гладнишка ще разбие всяка форма на стрес, защото е надценяван и когато е основателен. Потъването на „Титаник” например не спира нито мореплаването, нито желанието да се открие Америка, нито дързостта да се правят титанични неща: и шедьоври, и безобразия. Дори напротив - от титаничните провали може да се роди голямо изкуство!
Очаквайте класически и неочаквани версии на поп, рок и джаз парчета, както изпълнение на The beach (авторско парче на Милица Гладнишка и Кирил Добрев
"Титанично" - музикалният спектакъл на годината, вдъхновен от подвига на музикантите на „Титаник”, които остават на борда до последната си нота, а тя съвпада с последния им дъх.
Ексцентрична версия на последните часове на „Титаник” ще ни покаже за първи път как храбрите музиканти на кораба забавляват публиката до самия й край.
В зашеметяващите тоалети на македонския дизайнер Серго Кръстевски Милица ще грабне публиката и ще я остави да се носи на вълните на флирта, джаза и импровизацията.
Да си купиш билет за Титаник се е оказало доста рискован ход, но вие бъдете смели – вземете си билет за „Титанично” и бъдете готови за всичко!
В спекакъла участват великолепните музиканти: Михаил Йосифов, Васил Спасов, Атанас Попов и Борис Таслев!
Текст: Мария Моева и Петя Русева
Режисьор: Мария Моева
Музикално оформление: Кирил Добрев
Видео: Студио Дженг
Костюми: Серго Кръстевски
Плакат и снимки: София Вълкова
 |
|---|
"TRAPтайм"
A Dance Explorer
Мултимедиен танцов пърформанс
Представлението е с продължителност 1ч.
Изживяването е подходящо за широка аудитория от 7 до 97г.
Ще бъдете въвлечени в едно приключение!
Танцовият изследовател се отправя към своята първа задача.
Чрез неговия анимационен игрален свят, той ще Ви преведе през времето и пространството и ще подейства на сетивата Ви!
“TRAPтайм“ търси общото и различното между две наглед много противоположни и отдалечени във времето епохи – Началото на XX век и разцвета на музикалния стил Рагтайм и нашето съвремие погледнато през призмата на “Trap“ музиката и култура.
“TRAPтайм“ лавира между документалистиката и дивертисмента, между тренда и въпросите оставащи с отворен отговор, между забавните рагтаймове и тежките трап бийтове.
Танцовия език ще предизвика сетивата с комбинации от американски степ, танцовата пластика вдъхновена от съвременната култура и разбира се, социалния танц и неговата промяна.
РЕЖИСУРА. ИДЕЯ. ХОРЕОГРАФИЯ. ПОСТАНОВКА - ЗАХАРИ НАНКОВ
АНИМАЦИЯ - ДЕНИЦА ГЕОРГИЕВА
ПИАНО - ЗОРНИЦА ЦВЕТАНОВА
МЕНТОР/ КОНСУЛТАНТ - ЦВЕТАНКА ГЕРГИНОВА
АСИСТЕНТ-РЕЖИСЬОР- ВЕЛИЗАР ГРУЕВ
МУЗИКА: SCOTT JOPLIN, JAMES SCOTT. FRANCIS LAMB, ЗАХАРИ НАНКОВ
УЧАСТВАТ:
ЗОРНИЦА ЦВЕТАНОВА
ЗАХАРИ НАНКОВ
СТУДИО “HYPHERS”
СЪС СПЕЦИАЛНОТО УЧАСТИЕ НА ЦВЕТАНКА ГЕРГИНОВА И РАЛИЦА ЧЕПИШЕВА
Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура”
www.ncf.bg/
https://www.facebook.com/NationalCultureFundBulgaria
Национален фонд „Култура“/ National Culture Fund, Bulgaria
 |
|---|
Родопски драматичен театър "Николай Хайтов"
представя спектакълa:
"ПОЧТИ БОЖЕСТВЕНА КОМЕДИЯ"
2.12.2022г. от 19:30ч.
Автор и режисьор е Волен Митев
Участват:
Искра Йосифова
Румен Бечев
Волен Митев
Художник: Дичо Капушев
Музикална среда: Иван Пичуров
За първи път ще имате възможност, с един билет да гледате не една, не две, а цели три пиеси, обединени от обща идея.
 |
|---|
 |  |  |
|---|
CHILDREN'S PERFORMANCES FROM OURS
REPERTORY
 |
|---|
THE CAT'S GANG
Bon-Bon in an author's musical by Stefan Dimitrov and Gergana Sotirova
The performance lasts 50 minutes.
The roles of the famous kittens from the neighborhood cat gang will include the young talents from "Bon-Bon" in a renewed lineup.
The main characters of the musical succeed with the magic and the help of the Good, with courage and perseverance and with the power of friendship to defeat the Great and Bad Wizard of the Dark Kingdom - Rat-Surat. This and other beautiful messages the "Cat Gang" sends to all grown and immature children in this confused world.
"I give a paw to a friend,
and in trouble I defend him! “
is one of the favorite stanzas of little candies!
Music: Stefan Dimitrov
Libretto: Gergana Sotirova
Director: Biserka Kolevska
Set designer: Zlatka Vacheva
Choreographer: Jasmina Stoyanova / Pumpal Dance Studio /
Vocal pedagogues: Rozi Karaslavova, Yana Baleva, Elizabet Nesheva
Arrangements: Stefan Dimitrov and Boris Chakarov
Music producer: Rozi Karaslavova, BON-BON MUSIC
Котешката банда
Котешката банда
Котешката банда
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
Bon-Bon presents the musical
"Cinderella"
for the first time we will premiere in the fabulous palace "City Mark Art Center"
The performance lasts 1h.40 min.
The favorite story of Cinderella for young and old will come to life in a new form to show children how great the power of art is, to feel and experience the world in a deeper and more colorful way.
In "Cinderella" the colorful director Biserka Kolevska , winner of many international awards, manages to tickle the childhood in the soul of every viewer.
The music is by Borislava Taneva , with whom Bon-Bon has been working since its inception, arranged and orchestrated by Rumen Boyadzhiev-son and programmed by Viktor Stoyanov , decorated with rich vocals arrangements by Yana Baleva and Elizabet Nesheva in “LaTiDA” records. The texts are by Tsvetomira Tsoneva. The main focus of "Cinderella" is the brilliant choreography of Jasmina Stoyanova (dance studio "Pumpal"), and the costume designer Adriana Naydenova is responsible for the transformation of children actors into fairy tale characters. The musical will be accompanied by the magic of the ClassicArt String Quartet and Zara Kusheva - cello and Sara Chakarova - drums!
We are waiting for you to share the story of Cinderella together!
 |
|---|
"ШАРЕНАТА КНИЖКА"
Представлението е с продължителност 40 мин.
Концерт за най-малките деца от 0 - 5 г. и техните родители.
Ще чуете любими пиеси от композиторите: Моцарт, Шуберт, Брамс, Сен-Санс, Корсаков, Прокофиев, Стравински, Пипков, Владигеров и др.
Композициите се вплитат в шарена приказка с любими животинки, песни и игри!
Заповядайте с вашето мъниче и се потопете в шарения свят на класическата музика!
Участват:
МИЛА КИТАНОВА (актриса)
КАМЕРЕН АНСАМБЪЛ „СИЛУЕТИ“
Калина Митева (цигулка)
Габриела Калоянова (виолончело)
Кристиян Калоянов (кларинет)
Лилия Жекова (пиано)
Мартин Павлов (флейта)
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"КРАЛЯТ ЕЛЕН"
16.10.2022 г.
По Карло Гоци
Режисьор: Бисерка Колевска
Сценография: Свила Величкова
Музика: Михаил Шишков-син
Костюми и маски: Елена Цонкова
Участват: Любомир Желев, Георги Янев
КРАЛЯТ ЕЛЕН е една забавна приказна история с много неочаквани обрати. Хора се превръщат в животни, животни в хора, статуи говорят. Чудни работи разказани от магьосника Дурантарте и неговия слуга Чиголоти. Това е история за шегите на любовта. Аз обичам тебе, ти обичаш друг и за амбицията гореща и ревността любовна, която понякога достига до жестокост и подлост, превръщайки човека в чудовище, злодей. В нашата приказка злодеите са наказани и посланието ни е – останете човеци, с душа красива. Обичайте! Обичайте се!
Любовта, тя, прекрасната, ще спаси света!
Историята е разказана забавно, в стил Комедия дел Арте. Костюмите са цветни, маските гротескни и ярки. И вярваме, че приказката ще се разбере дори от пораснало дете.
Възраст на зрителя от три до сто и три.
Четири отличия от участието на ДКТ Сливен във 22 МФПКТ "ЛутФест" - Източно Сараево, със "Кралят Елен" :
Награда за най-добро естетическо и техническо решение на куклите за Елена Цонкова
Награда за актьорска игра на Любомир Желев и Георги Янев в "Кралят Елен"
Награда за най-добра сценография и костюми на Свила Величкова
Награда за най-куклена пиеса - "Каменна ръка - Хенрик Юрковски" Участието на ДКТ Сливен в рамките на 22 МФПКТ "ЛутФест" - Източно Сараево
Номинация за награда Икар 2021 на Любомир Желев в категория "Постижения в кукленото изкуство" за ролите му в представлението "Кралят Елен"
Кралят елен
Кралят елен
Кралят елен
Кралят елен
Кралят елен
 |
|---|
 |
|---|
"CHEAT LISANKA"
A show based on folk tales
Dramatization: Simona Nanova, Vanya Ivanova
Directed by Vanya Ivanova
Set design: Emeliana Andonova - Toteva
Musical arrangement: Vanya Ivanova
Performed by: Simona Nanova
The centuries-old experience of thousands of generations is gathered in folk tales, it makes us wiser and better!
The cunning Lisanka lives well - he is both lazy and good! And he always manages to get away. She travels from fairy tale to fairy tale and ... she doesn't worry at all about betraying her best friend, being unfair or heartless. But ... "he who is cunning must keep his tail." Will Lisanka be able to protect her? Will you sweep the tracks with it again or will you get what you deserve?
They are included in the dramatization the tales: "Sick - healthy wears", "Three tricks", "Hair - Bose", "Sparrow and the Fox" and "The Wolf and the Fox".
The show was created with the financial support of the Ministry of Culture and the Arte Viva Foundation.
 |
|---|
"UNBORN GIRL"
The performance lasts 1h
A performance based on a Bulgarian folk tale.
Stage idea and dramatization - Simona Nanova
Directed by Hristina Arsenova
Scenography - Desislava Petkova
Dolls - Emilia Kovacheva
Music - Orfika Band
Participants: - Simona Nanova
A king's son will grow up, the boy will become a man, going through a bunch of obstacles. Naive and impatient, he will be deceived and lose his true beloved. But fate will give him a chance for truth and love to prevail.
In our show fantastic and real images coexist. And not by chance.
If you immerse yourself in the Bulgarian folk tale, as if you were in a lake with living water - you are reborn. Such is the "Unborn Maiden" - from the top of the tree to the bottom of the deep well we find a wonderful world of love and harmony, of justice and moral order, which every good heart dreams of.
Come and dream together!
Performance of the Arte Viva Foundation, created with the support of the Ministry of Culture and Fibank.
 |
|---|
" SOAP FANTASY"
The performance lasts 50 minutes.
Soap bubbles have always been and will be a much loved children's game and an amazing phenomenon for adults.
Various tricks, games and competitions with provocative soap bubbles audience participation is part of this soap opera journey and experience.
In the show we can see from the simplest to the strangest soap bubbles, such as: balloons with smoke, fire, square balloons, balloon caterpillars, 5 balloons in each other, tennis with soap bubbles and other crazy numbers.
On the stage or the improvised one one gets one magic and one, as if moving to another space-like space in which the main characters are the soap bubbles. The participation of children in the show is not only their great desire at the first sight of the balloons, but it is also an obligation.
The pinnacle of magic is a favorite number of all children, namely closing a person in a balloon, we call it a portal to dreams.
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
THE SNOW QUEEN
The performance lasts 70 minutes.
Based on the tale of Hans Christian Andersen
Dramatization by Eugene Schwartz
Directed and directed by Prof. Rumen Rachev and Assoc. Prof. Boryana Georgieva
Assistant director Georgi-Manoel Dimitrov
Composer Dimitar Hristov
Scenographic idea by Prof. Rumen Rachev and Assoc. Prof. Boryana Georgieva
Artistic design by Dilyana Assenova, Alexander Garalov, Evgenia Lacheva, Nikolina Staneva, Petar Chekurov
Author of the poster Ioanna-Mikaela Dimitrova
Poster design by Yanina Petrova
Photographer Teodor Todorov
Participating students majoring in "Acting for Puppet Theater", class of Prof. Rumen Rachev
Martin Zhelankov, Dayana Chalakova, Marian Dulchev, Melis Skenderova, Madeleine Chaileva, Iliyaz Ilyaz, Ioanna-Mikaela Dimitrova, Pavel Kinchev, Mariela Bogdanova, Kalin Zafirov
and
Martin Rakov, Veronika Todorova, Rosen Karadzhov, Vanina Popova, Victoria Vasileva, Emilia Milanova, Ilian Dikov, Biliana Dobreva, Pavel Kinchev, Karina Borisova, Dimitar Ivanov
An eternal tale that asks questions and gives answers about the moral values in a human life set within "Eternity" - about the power of the human spirit, about people with "hot hearts" who they struggle to achieve their noble goals, despite one's aspirations for wealth and power.
The authors of the play create a theatrical spectacle with a lot of feeling, humor, dynamics, imagination, lyricism and wonderful music.
The characters of the fairy tale narrator come to life on the stage, as if they have just come out of the pages of a book. A little strange, a little funny, a little sad, but infinitely curious, born of love between several arts - literature, theater and music.
"The evil that freezes human souls is invincible, but it requires the united efforts of all good people." - This is the message that the authors of the show send to their viewers.
For viewers over 5 years
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"THE MUSIC OF THE FOREST"
The performance lasts 40 minutes.
Silhouettes Chamber Ensemble and City Mark Art Center
present
THE MUSIC OF THE FOREST
"You hear the sounds of the forest. We will help you hear her music. "
The chirping of birds, the rustling of water, the buzzing of bees ... These sounds greet the youngest listeners and their parents in the hall of the City Mark Art Center. The Silhouettes Chamber Ensemble and the actress Mila Kitanova reveal the secrets of forest sounds by turning the enchanting forest song into magical music. The performers will take you through the whole day cycle - from the fresh forest morning, through the afternoon noise, the sunset and the beauty of the night to the new day, sounded by the wonderful plays of Schubert, Debussy, Tchaikovsky and others. "Music of the Forest" is a classic concert, accompanied by charming stories in rhymes, forest sounds and pictures that complement the experience and immerse children and parents in a fairytale setting.
Participants:
MILA KITANOVA (actress)
SILHOUETTE CHAMBER ENSEMBLE
Kalina Miteva (violin)
Gabriela Kaloyanova (cello)
Kristian Kaloyanov (clarinet)
Lilia Zhekova (piano)
Tickets are without seats, spectators sit on pillows.
 |
|---|
 |
|---|
"MUSIC TELLS ..."
The performance lasts 40 minutes.
Silhouettes Chamber Ensemble and City Mark Art Center
present
MUSIC TELLS ... to the little ones with love
Metza-Mezana, Zayo-Bayo, Katerichka-Runtavelka, Ezhko-Bezhko ... These are some of the characters in two favorite Bulgarian fairy tales for the little ones. They will be on stage together with the Silhouettes Chamber Ensemble and the flutist Martin Pavlov, and the main narrator of the story will be MUSIC. It will take us to a fairytale, magical world that is full of beauty, sincere smiles and colorful emotions. "Music Tells ..." is the third performance of the Silhouettes Chamber Ensemble in the hall of the City Mark Center for the Arts, dedicated to the youngest listeners aged 0-5 and their parents. Works by Bach, Beethoven, Schubert, Dvorak and others will be performed.
Artists:
Silhouettes Chamber Ensemble
Kalina Miteva - violin
Gabrieva Kaloyanova - cello
Lilia Zhekova - piano
Christian Kaloyanov - clarinet
Martin Pavlov - flute
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"DANGEROUS ADVENTURES WITH SWEET VOICE HEROES"
March 26, 2022 from 3:00 p.m.
Directed by Adrian Petrov and presented by the young actors in the theater - Bozhana Manovska, Preslava Georgieva, Gergana Libova, Desi Mincheva, Sonya Yosifov, Delyan Iliev, Boris Hadjiiski, Nikola Oreshkov, Atanas Naidenov and Asen Levov.
The charming characters from the musical in rhymes "Dangerous adventures with sweet-voiced characters" by Nedyalko Yordanov will perform the stage of City Mark Art Center with songs and good mood!
They will communicate with children and adults through the language of theater, the language of childhood. This language cannot be misunderstood because it is universal. It has everything: games, music, magic. When we talk to the child through him, he feels at home, free, happy, curious and responsive. Exactly what a happy child should be.
"Dangerous adventures with sweet-voiced characters" - a fascinating tale of unexpected characters in a song contest… Musical storm of emotions, created by composer Haygashot Aghasyan. A funny story about friendship, success, trust and the eternal struggle between Good and Evil… Attractive, entertaining, unique theatrical experience
 |
|---|
 |
|---|
"ПУК"
от Валери Петров
Представлението е с продължителност 50 мин.
постановка и режисура: Валентин Владимиров
сценография и кукли: Ралица Лъскова
асистенти: Димитър Стефанов, Георги-Маноел Димитров, Десислава Чутуркова
музика: Станимир Иванов
плакат: Янина Петрова
фотограф: Теодора Тодорова
участват абсолвенти специалност “Актьорство за куклен театър”, клас проф. Румен Рачев,
и преподавател доц. д-р Боряна Георгиева
Биляна Добрева, Ванина Попова, Вероника Тодорова, Виктория Василева, Даяна Чалъкова, Димитър Иванов, Емилия Миланова, Иоанна-Микаела Димитрова, Илияз Иляз, Илиян Диков, Калин Зафиров, Карина Борисова, Мадлен Чайлева, Мариан Дулчев, Мариела Богданова, Мартин Раков, Мартин Желанков, Мелис Скендерова, Павел Кинчев, Росен Караджов
„Има в морето на детските игри бисерче, което ни прави по-добри, но где ли е туй бисерче не знаем, но си мислим, че…”
Цял живот търсим „вълшебни бисерчета, които ни правят по-добри“, но понякога те са толкова дълбоко скрити в нас, между истината и лъжата, че няма как да ги открием. Но не преставаме да ги търсим с надеждата, че могат да ни променят. И така до безкрай…
Когато става дума за автори като Валери Петров, няма как да останем само на повърхността. Тяхната истина е толкова дълбока, че ако не се гмурнем, по-добре да не се събличаме по „плувки”. Дързост се иска, като на малката Лили, която с острото си харпунче е слязла на „дълбокото”, за да търси бисерче. И всички морски обитатели, с охота й предлагат помощ… Но дали са искрени?! Няма страшно. Наоколо е Хрили – Ужасът на океана, най–грозната и страшна дълбоководна риба. Всички се боят от него. Не и Лили, разбира се! Защо?! Защото „истинското е невидимо за очите…” Приятелите се усещат по сърцата и външният вид не е от значение.
А! А, Набръчканият човек?! „Май бяхме забравили за него?” Какво ли прави той в това приключение? И защо си няма име, ще разберем от приказката на Валери Петров – „Пук”.
Валентин Владимиров
За зрители над 3 години
 |
|---|
"МОЯТ СВЯТ"
Представлението е с продължителност 50 мин.
Спектакъл изграден на принципа на импровизацията, в който главен герой е клоунът
Жизнерадостен клоун с жълт нос. Влиза в театралния салон и огрява с лъчезарната си усмивка цялата публика. Зрител е като всички други. Весел, забързан, той търси своето местенце в салона, мечтае да види артистите.
Но.... Спектакълът все не започва. Ама колко е часът? Защо сцената е тъмна и празна, къде са актьорите? Нетърпелив като дете той започва да се промъква към сцената на пръсти, търси има ли някой там, зад кулисите.
И изведнъж.... Грейва прожектор, чува се музика – спектакълът май започва. Клоунът е объркан, и когато решава да се измъкне от сцената, се случва нещо неочаквано...
Повече не издаваме. Само ще ви кажем, че накрая на представлението чаровният клоун е мнооого щастлив! Намерил е приятели, получил е аплодисменти, открил е един вълшебен свят с невероятни кукли, които стават „неговия свят“!
Спектакъл на Фондация Арте Вива, изграден на принципа на импровизацията, в който главен герой е клоунът - добър, наивен, обичащ, любопитен. Изпълнен с възхищение и любов, той вдъхва нов живот на куклите от старите представления „Кой дърпа конците“ на театър Ателие 313 и „Цирк“ на Ирослав Петков. Музикални картини – Антонио Вивалди, Петър Цанков. Участват – Симона Нанова, Мария Джойкева
Спектакъла е невербален без езикова бариера подходящ за чуждоезична публика.
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
 |
|---|
"СВИНАРЯТ"
По Ханс Кристиан Андерсен
Драматизация и постановка:
Тодор Вълов
Сценография и кукли:
Наталия Гочева
Музика:
Пламен Мирчев - Мирона
Участват:
Яница Халачева
Мадлен Бисерска
Василена Чернаева
Георги Янев
Росен Иванов
Андрей Иванов
Възраст: 5+
Приказката на Ханс Кристиан Андерсен в един спектакъл-пародия, спектакъл- присмех, спектакъл-карикатура на снобизма, на човешката суета, лицемерие, повърхностност, самовлюбеност и КИЧ!
Андерсен ни напомня, че най-скъпоценното у човека са естественото поведение и благородството на ума и душата. Ето защо никой разглезен, горделив и пълен с предразсъдъци егоист и сноб, като принцесата, кралят и придворните дами, не е достоен за уважение .
Спектакълът ще представи комично и карикатурно сблъсъка на две взаимно-отхвърлящи се ценностни системи.
- Какво ценим?-Скъпите лъскави вещи и дрънкулки или естествената красота и съвършенство на природата?
- Дали богатство, титли ,власт са онова към което трябва да се стремим?
Мисията на кукления театър е да оформя естетически критерии и вкус ,както и да среща малките зрители с философски и морално-нравствени проблеми, като по този начин спомага за изграждането на ценностната система и възпитанието на децата в семейството.
 |
|---|
"ВЕСЕЛ СВЕТОФАР"
детски забавен спектакъл-игра
от Панайот Цонев
За пореден път изкуството ще демонстрира образователните си функции с една постановка, с участието на Искра Йосифова и Гергана Либова.
”Весел светофар” е забавен спектакъл – игра, в който детската публика ще се запознае с правилата на движение, пътните знаци, уличната маркировка, дори важните телефонни номера за спешни случаи.
Артистите ще забавляват децата с песни, игри и поучителни истории, като целта е малчуганите да научат правилата на светофара и пешеходната пътека.
MUSIC
 |
|---|
 |
|---|
ENLIGHTENMENT CONCERT CYCLE
"INTERDISCIPLINARY CREATORS"
Composer and astronomer - Wilhelm Herschel (1738-1822)
Getting acquainted with history, we see that interdisciplinarity is a natural thing and that many of the great artists, people of science and art, who have made history over the centuries and millennia are just such symmetrically developed artists.
We present personalities to remind us of our own potential, to remind us of our own perspective.
A cycle that awakens our creativity, our strength, our ability, our wholeness.
Leading and artistic director
Jordan Kamjalov
GENESIS ORCHESTRA
PROGRAM
Composer and astronomer - Wilhelm Herschel (1738-1822). Symphony №8 C minor
Post-concert dialogues between the stage and the audience
 |
|---|
CONCERT OF "MAGICAL GREGORIAN VOICES"
October 4, 2021 from 19:00
Gregorian and Orthodox chants